6 de octubre de 2010

"Mujeres en el Encierro" de María Morett / la puesta en escena se presenta en el Programa Permanente de Teatro de la Facultad de Artes de la UACH



Sábado 9 y Domingo 10 de octubre de 2010
a las 6 y 8 pm

Teatro Universitario de la Facultad de Artes
Universidad Autónoma de Chihuahua



















La Universidad Autónoma de Chihuahua, la Facultad de Artes y el Programa Permanente de Teatro 2010 presentan:
Puesta:
“Mujeres en el Encierro”
Dramaturgia: María Morett (Miembro del Sistema Nacional de Creadores, Dramaturga y actriz mexicana, asesora de Teatro del Centro Nacional de Artes de México INBA y representante de la Conferencia Nacional de Artistas Latinos en New York NALAC).
Escenario: Teatro Universitario de la Facultad de Artes de la UACH / a un costado del "Gimnasio Manuel Bernardo Aguirre", Chihuahua, Chih; México.
Fecha y Hora: Sábado 9 y domingo 10 de octubre a las 18:00 y 20:00 horas.
Dirección Escénica: Colectivo “Pariendo la Luna” / Martín Hernández Molina / “MXTEATRO Me xihc co el ombligo de la Luna” / María Morett.
Genero Literario: Teatro.
Género Estructural: Pieza Trágica.
Estilo: Contemporáneo.
Duración: 1 hora con 40 minutos.
Clasificación: B (Adolescentes y Adultos) Contiene semidesnudos y violencia explícita.
Producción: "Colectivo Pariendo la Luna Teatro" y "Me-Xihc-Co Teatro el Ombligo de la Luna"
Asesoría Artística: Martín Hernández Molina / María Morett.














Sinopsis: Mujeres en el Encierro, una alegoría del laberinto que oprime al universo femenino. A través de un cuadro plástico en el que 6, 8, 10 cuerpos deambulan por el laberinto existencial que las recluye en sus propias miserias, culpas, desengaños y sueños, María Morett deshila la trama donde se conjuga el realismo con la sutileza poética para proyectar la opresión que padece el sector femenino.

Ocho rejas-celdas, un escusado, un teléfono, una cubeta, un radio y tres banquitas integran la estructura de esta alegoría teatral que descubre la podredumbre y soledad que consumo a millones de mujeres en el mundo. Un universo empañado por el engaño y la injusticia, antivalores sociales que se reproducen en este montaje.

Se trata de una puesta en escena en que cada dialogo y movimiento corporal bosqueja las penas, los recuerdos, olvido que desde hace tiempo vienen devastando al llamado sexo débil, cuyas heridas no sólo las rejas que someten al universo femenino, sino también el cautiverio cotidiano que rige a los seres humanos, quienes han convertido a las personas, sentimientos, valores, acciones y cualidades en números y códigos de acceso.

La obra parte de la reclusión de las mujeres y del pasaje mitológico del minotauro, cuya poderosa obsesión introduce al público en el laberinto femenino, en el adentro y afuera de sus muros, pensamientos y sueños.

Mujeres en el Encierro concentra la prostitución, el narcotráfico, la corrupción, la tortura y la destrucción de estas mujeres, quienes purifican sus espíritus abriendo y cerrando sus recuerdos y olvidos.




REPARTO:

CRONOS: Jaime de la Torre / Francisco Javier Moctezuma Torres.
FANNY: Laura Goretti.
LILITH: Adriana Morales Torres.
CUSTODIA: Luisa Fernanda Loera Rascón.
JUDICIAL: Francisco Javier Moctezuma Torres / Jaime de la Torre.
MARINA: Blanca Marina Macías Ramírez.
ANDREA: Ana Caro Rivero.
SUSANA: Adriana Morales Torres.
LETICIA: Cristina Córdova Trevizo.
MUDA: Viridiana Domínguez / Ana María Rodríguez Campoy.
LAWARRO: Mónica Chavira.
PATRICIA-IGNACIO: Roberto Karlos Ginez Hernández.
ROBERTO: Francisco Javier Moctezuma Torres.
PRESOS: Jaime de la Torre / Francisco Javier Moctezuma Torres / Roberto Karlos Ginez Hernández.

CREATIVOS:

COORDINACIÓN: Adriana Morales Torres.
MUSICALIZACIÓN: Cristina Córdova Trevizo.

MÚSICA ORIGINAL:
Pablo Flores.
AUDIO: Julio César Lozoya.
ESCENOGRAFÍA: Adriana Morales Torres.
VESTUARIO: Alondra Hernández / Me xihc co.
MAQUILLAJE: Colectivo.
UTILERÍA: Larizza Pérez Arvizo.
CARTEL: Almendra Rodríguez.
FOTOGRAFÍA: Alejandro García Ruiz.
JEFE DE FORO: Antonio Reséndez.
AGRADECEMOS A:
http://www.entrelineas.com.mx/notas.php?id_n=101658
Publicado por: Yuliana Nieto
Fecha: 2010-10-08, 14:40:00
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http://www.tiempo.com.mx/notas/57008
Publicado por: Redacción
Fecha: 2010-10-08
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http://www.elpueblo.com/notas/20101008/presenta_facultad_de_artes___mujeres_en_el_encierro__
Director General: Ildefonso Chávez Olveda
Por: Redacción
08/octubre/2010
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http://www.omnia.com.mx/noticias/vuelve-subir-escena-mujeres-en-el-encierro/
Por: Juan Carlos Nunez 08-Oct-2010 16:23
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http://www.laopcion.com.mx/n/id_80585.html
Reportero: Editor SYD
Fecha: 09 de Octubre del 2010
Hora: 09:23:00
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http://www.segundoasegundo.com/html/57526_0_1_0_M.html
Redacción: 09/10/2010
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Redacción: Oct 09, 2010
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La Redacción: 9 de oct de 2010
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Redacción: 08/10/2010
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Grupo Folklórico Rarajípame del CBTIS 122 / presenta "Mexicanísimo" en el Teatro de los Héroes bajo la coreografía de Víctor Armando Barriga Gallegos


03/septiembre.-


El grupo Rarajipame del CBTIS 122 presentó en la noche de ayer "Mexicanisimo" acompañados con el Mariachi Arriba Chihuahua y Desafío Norteño , dirigidos por el profesor Víctor Armando Barriga Gallegos y la maestra Rita Cobos Lugo, en el Teatro de los Héroes.

Ofrecieron bailes con las canciones de "Chapanecas", "El sauce y la palma", "Pelea de Gallos", "Veracruz", "Mi Reina", "El Palmero", "El Gusto", "La Culebra" , "El Jarabe Tapatío" entre otros mas. Veintisiete años de navegar por los diferentes foros del mundo, diversas ciudades como Estados Unidos y en varios países europeos como Suecia, Noruega, Finlandia, Dinamarca, Rusia, Inglaterra, Francia e Italia, y sudamericanos como Chile, Argentina y más recientemente en el Festival Internacional del Folklor Passo Fundo 2008, en Brasil.

Han sido embajador de la paz en Chihuahua y en el mundo, donde colaboraron con la recaudación de fondos para los damnificados del terremoto que sacudió a Chile el 27 de febrero.

Ojalá de Hugo Daniel Marcos / la puesta en escena se presenta en el Programa Permanente de Teatro de la Facultad de Artes de la UACH


Foro "Territorios Indígenas y Recursos Naturales en la Sierra Tarahumara" / 8, 9 y 10 de octubre en Chihuahua Capital


2do. Festival Cultural de la Montaña 2010 / Del 21 al 24 de octubre en Tlapa de Comonfort, Guerrero, México

http://www.guerrero.gob.mx/
Instituto Guerrerense de la Cultura Del 21 al 24 de octubre se estará realizando en Tlapa de Comonfort el Segundo Gran Festival Cultural de la Región Montaña.

Es importante subrayar el interés del Consejo Cultural Mexicano por consolidar una fiesta de corte tradicional indigenista en el que las distintas manifestaciones artísticas confluyan y que sirva como factor de desarrollo económico y social de los pueblos de la Montaña.

Como la responsabilidad del Estado es la preservación del patrimonio arqueológico, histórico, artístico, inmaterial (tradiciones, festividades, gastronomía, rituales, lenguas, música, técnicas artesanales, conocimientos y usos relacionados con la naturaleza y el universo), el hecho de reunir en un Festival la tradición musical, dancística y artesanal de la Montaña, es un compromiso ineludible y parte de la política cultural en ese sentido, que estimulen no sólo la expresión artística, sino también el desarrollo económico y social de la Región.

Miguel Ángel / celebra Viena al pintor y escultor renacentista

Miércoles, 06 de Octubre de 2010

http://www.milenio.com/node/547138



Viena.- Un genio que revolucionó la concepción del arte y la visión del hombre. Así presentó el Museo Albertina de Viena la mayor exposición en las dos últimas décadas sobre el pintor y escultor renacentista Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564).

Desde mañana y hasta el próximo 9 de enero, en la pinacoteca vienesa se podrán contemplar 104 dibujos del artista conocido por sus contemporáneos como El Divino, representante del artista total y aclamado ya en vida como un maestro incomparable.

En "Miguel Ángel. Dibujos de un genio", se pueden apreciar bocetos, ensayos y estudios que después aplicaría en sus grandes obras, como los frescos de la Capilla Sixtina.

"Miguel Ángel representa una nueva concepción del artista, que deja de ser artesano, y del cuerpo humano, que se convierte en símbolo de la autonomía del individuo", afirmó el director del museo, Klaus Albrecht Schröder, al presentar la exposición.

Escultor, pintor, arquitecto y poeta, Miguel Ángel es sobre todo celebrado por sus frescos del Juicio Final de la Capilla Sixtina, la cúpula del Vaticano, y las esculturas de Moisés y David, obras de un prestigio tal que han relegado a un segundo plano su trabajo como dibujante.

Sin embargo, Schröder defendió el valor y la autonomía artística de estos trabajos de Miguel Ángel, que muestran minuciosos estudios de figuras y algún retrato, marcados por finos claroscuros, que ya sus contemporáneos coleccionaron "como auténticas joyas", explicó.

"El cuerpo humano se representa con una fuerza y una expresividad que se desconocían hasta entonces", agregó el comisario de la muestra, Achin Gnann.

El descubrimiento de la anatomía humana como ideal artístico renacentista es el verdadero protagonista de la exposición, y en ella se cuenta Espalda desnuda de un hombre (1504), considerado unos de los estudios más importante de la historia del arte.

Los artistas florentinos siempre se distinguieron de las demás escuelas pictóricas italianas por el uso fundamental y constante del dibujo como antesala de sus obras finales, algo que recoge la muestra al comparar bocetos hechos con carboncillo y aguafuerte con las obras finales.

Otra de las obras maestras que se pueden admirar y que trata sobre uno de los pocos esbozos anatómicos femeninos es el Estudio para la Sibila libia (1511/12), que después plasmaría también en la Capilla Sixtina.

La exposición invita a un recorrido cronológico por la vida del artista, asociado a las obras en las que trabajó en cada periodo, desde su tiempo como aprendiz hasta su último periodo, en el que se centró en estudios sobre la crucifixión de Cristo.

Pero son sus obras realizadas por encargo de la familia de los Medici en Florencia y el Vaticano en Roma las que centran la muestra y dan idea de la grandeza que logró insuflar en sus mayores creaciones.

De Miguel Ángel, además de su talento, es legendario su mal genio y carácter, que le llevó a rechazar con acritud en un principio el encargo del papa Julio II sobre la Capilla Sixtina porque le gustaba más la escultura que la pintura.

En los cuatro años que tardó en terminar una de las cumbres del renacimiento se dejó la salud en una tarea que hizo prácticamente solo, pintando con escasa luz y en jornadas maratonianas de una exigencia física tremendas porque dependía de cuerdas para llegar a la bóveda vaticana.

El resultado aún sorprende hoy a los visitantes del Vaticano y llevó a exclamar a Goethe que "sólo tras ver la Capilla Sixtina se puede comprender de lo que es capaz el ser humano".

EFE

Óscar Soto Hermosillo / presenta el libro "Los Rostros del Olvido" en la Quinta Gameros de la UACH


Romeyno Gutiérrez / ofrece el concierto de piano "Sentimiento Raramuri en Piano"

http://www.pagina8.com.mx/

01/octubre.-Un magnífico concierto ofreció Romeyno Gutiérrez, "Sentimiento Raramuri en Piano" ante un lleno total la noche de ayer, en Casa Chihuahua.

Originario de Retosachi, municipio de Batopilas, interpretó "Danza del venado opus 1" arreglo de Romeyno, "Semati siyonami (Bonito cielo azul)" de Erasmo Palma, "Serenata para Cristina opus 3" de romeyno Guitiérrez, "Sonata No.2.opus.49" de Ludwing van Beethoven, entre otras.

El Teatro de los Héroes de Chihuahua, Teatro de las Tres Culturas en Cuauhtémoc, el Zócalo Capitalino de la Ciudad de México, son algunos de los recintos en los que se ha presentado Romeyno Gutiérrez; además de participar en el Festival Internacional Chihuahua en Cd. Guerrero, Guachochi y Chihuahua, así como en el concierto "Comunita Concerts" en el El Paso, Texas.

Además de sus composiciones, ha tocado música rarámuri, barroca, clásica y romántica. Interpretó por primera vez en piano la música rarámuri, ya que sólo se conocía con el violín y la guitarra. Romeyno comenta que tiene un gusto especial por el piano ya que "se escucha cristalino como el agua".

Primera Bienal de Pintura y Grabado 2010 / invita el Instituto Chihuahuense de la Cultura


Chihuahua, Chih, a lunes 4 de Octubre de 2010.

COMUNICADO DE PRENSA

• Presentan lo mejor de la pintura y el grabado del norte de México en Chihuahua.
• Exponen 35 obras plásticas en la Primer Bienal Regional de Pintura y Grabado 2010 “Ángel Zarraga”
• Exhiben 21 pinturas y 14 grabados en el H. Congreso del Estado de Chihuahua.
• Con artistas participantes de los estados de Chihuahua, Nuevo León, Coahuila y Durango.
• Inauguración este miércoles 6 de octubre, 20:00 horas, entrada libre.

El Gobierno del Estado de Chihuahua a través del Instituto Chihuahuense de la Cultura, el Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noreste del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes y el Congreso del Estado de Chihuahua les invita a la inauguración de la Primer Bienal Regional de Pintura y Grabado 2010 “Ángel Zarraga”, a realizarse este miércoles 6 de octubre, a las 20:00 horas, en las instalaciones del H. Congreso del Estado. Con entrada libre, el ambiente musical estará a cargo del DJ Iván Pardo.

Esta Bienal Regional presenta lo mejor de las artes visuales en pintura y grabado de la región noreste del país, con artistas participantes de los estados de Chihuahua, Nuevo León, Coahuila y Durango.

Esta Convocatoria artística toma su nombre del primer pintor realista mexicano del siglo XX, Ángel Zárraga, como una forma de estimular, difundir y promover las técnicas tradicionales del artista, como son la pintura y el grabado, a través de la realización de esta Bienal Regional, logrando con ello un intercambio de conceptos e ideas culturales entre los estados del noreste del país.

Como resultado de la Convocatoria se recibieron 85 obras propuestas para ser dictaminadas, de las cuales se eligieron a los siguientes artistas con su obra:

PINTURA
1. Eleazar Sáenz Martínez de Nuevo León con su pintura “Domingo de mercado” (óleo sobre tela):
2. Otilio Peña Gurrola, de Coahuila, con su obra “Arribo de Monarcas
3. Oleo sobre masonite
4. Daniela Ortega Contreras, de Durango, presenta “Lo último en moda para salir a pasear” (Oleo y acrílico)
5. Gerardo Omar Ortíz Hernández, de Durango, con su obra “Kingo of the monsters” (óleo sobre tela), “Paisaje 1” (óleo sobre tela)
6. Manuel Piñón Alamillo, de Durango, con la obra “ Los Simuladores” (óleo sobre tela),
7. Ricardo Fernández Ortega, de Durango, con su obra “Zona de confort” (óleo sobre lino),
8. Jonathan Brayan Aguilar Gone con su obra “Le nouveau David” (acrílico sobre madera)
9. Nadina Josefina Villanueva Martínez, de Durango,
10. David Muñoz Carranza, de Durango, con su obra “Gente” y “Sonrisa radiante” (acrílicos),

11. Cora Leticia Díaz Flores, de Nuevo León,
12. Angélica Chávez Blanco, de Chihuahua, con su obra: “toxicidad” (óleo sobre tela),
13. César Santiago de la Riva Molina, de Chihuahua, con su obra “Joven con Paisaje III” (óleo y temple sobre tabla),
14. Roy Francisco Carrum Rodríguez, de Coahuila, su obra “Naturaleza Muerta con Teléfono” (acrílico sobre tela) y “Naturaleza Muerta con Tortillas” (acrílico sobre tela),
15. Baldomero Luis Hernández Elizondo, de Nuevo León, con la obra “Registro post mortem I, II y III”, (acrílico sobre tela) y “Caja” (óleo sobre tela)
16. David Alejandro Meráz Valdéz, de Nuevo León, con su obra “Jardín de mi recreo II, III, IV y V (políptico, oleo sobre tela)
17. Juan Andrés Vera Leal, de Nuevo León, con su obra “El devorador de aplausos” (acrílico sobre tela)
18. Roberto Martínez Saldívar, de Nuevo León, con su obra “El Rastro”, (óleo sobre tela)
19. Víctor Noé Chacón Simental, de Durango, con su obra “Carpintero” (óleo sobre tela),
20. Adalberto Montes Trejo, de Coahuila, con su obra “Fetiche, el perro maravilla (acuarela sobre papel)
21. Jorge Alfredo González Hernández, de Durango, con su obra “Tarde en una calle de Durango” (óleo sobre tela)


GRABADO
1. María de Jesús Dolores Sauret Rangel, de Nuevo León con su obra “Memoria y silencio”
2. Eulene Franzcelia Moreno Goytia, de Durango, con la obra “Cuatro tiempos”,
3. Román Eguia Román, de Coahuila,con su obra “El Chanate” y “Mundo interior”,
4. Antonio Ruíz Ibarra, de Durango, con su obra “El camaleón” y “Sansón”
5. Otilio Peña Gurrola, de Coahuila, con su obra “Fumando espero”,
6. Jaime Galindo Hernández, de Durango, con “La Danza de Los Mil Brazos” y “Las Indias Galantes”.
7. Paulina Ortega Contreras, de Durango, con la obra “El item de moda: La Muerte”
8. Oscar Mendoza Mancillas, de Duranco, con la obra “Impulsos y arcanos”,
9. María Magdalena Dávila Salinas, de Coahuila,
10. Gracia Doré Luévano Rodríguez, de Chihuahua, con su obra “Folklore mental”
11. Norberto Junior Treviño Morales, de Coahuila, con su obra “Ave de mal agüero” y “Aquí te veo”
12. Marco Vinicio Fabila Granados, de Coahuila, con su obra “El día” y “La furia de Neptuno”
13. Rodolfo Ramírez Barrales, de Coahuila, con su obra “Perspectiva de la vida”, “Germen” y “Entre lo público y lo privado”
14. Jesús Soto Molina, de Durango, con la obra “Toma de Torreón” y “Señor Licenciado”

INFORMES: Instituto Chihuahuense de la Cultura
Tel. 614 214-48-00 ext. 224 o 226.

Verónica Alexanderson / se presenta en las Fiestas del Bicentenario organizado por el Municipio de Chihuahua


1/octubre.-

La mezzosoprano Verónica Alexanderson se presentó en la noche de ayer en el atrio de la Catderal, acompañada de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio, ante centenas de espectadores.

Verónica Alexanderson se ha presentado con las más importantes orquestas mexicanas como Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Orquesta del Teatro de Bellas Artes, entre otras.

Interpretó las canciones mexicanas de autores como José Alfredo Jiménez y canciones como "Bésame mucho", "Estrellita" y "Te quiero, dijiste", entre otras.

Promoción turística de Chihuahua, Mx "Construimos Futuro 2013-2016"

PATIO DE BUTACAS

CULTURA DE LA LEGALIDAD:

Espacio cultural para compartir lo que realizamos los hacedores artísticos en Chihuahua Capital (México) y en su entorno cultural universal.

No es periodismo profesional ni se pretende aficionarse a ello. Es un lugar virtual en la web para informar y comunicar hechos artísticos y fenómenos sociales que nos afecta o impacta de manera positiva o negativa en el quehacer humanístico.

Tópicos como el Teatro, la Danza, lo multidisciplinario, la música, las artes emergentes o alternativas, las artes plásticas y visuales, las artesanías, los festivales, la multimedia, la literatura, la cultura animal y desde luego lo académico y colegiado se aborda en este espacio.

La idea e intención es la liberación de la cultura. No se pretende el lucro sino el interés de estar informado e informar.

Este espacio es la evolución de varios blog de blogger (Google) desde el año 2007. Ahora con mayor capacidad de almacenaje, archivo, hemeroteca y vigencia.

Las fotografías, litografías, videos, música, gráficos, logotipos, imágenes corporativas y otros materiales multimedia que se muestran en este espacio-cultural (exceptuando las que son parte del diseño, que son de los autores) han sido encontradas en internet y se usan solamente con propósitos didáctico-culturales. Si usted tiene el copyright (derechos de autoría o de marca) de algún material y desea que se remueva, háganoslo saber.

Atte: Tramoyam.

AUTORÍA

MÁS DE 30 AÑOS EN LOS ESCENARIOS:

Oriundo de Hidalgo del Parral, Chihuahua; México 1964. Egresado con Licenciatura en Artes Escénicas / Teatro en 1999 y Candidato al Grado de Maestría en Artes por la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua.

EXPERIENCIA ARTÍSTICA DESDE 1980:

Actuación: más de 46 obras destacando, entre otras, en “Los Lunes Salchichas” de Rafael Solana; “Entre Bobos Anda el Juego” de Francisco de Rojas Zorrilla; “Los Granos de Oro y el Resto del Tesoro” de Manuel Talavera; “Petición de Mano” de Antón Chejov; “El Rastro” de Elena Garro; “Donde Canta la Gallina” de Manuel Talavera; “Electra” de Sófocles; “Los Caballeros” de Aristófanes, “Tomóchic: el día que se acabo el mundo” de Joaquín Cossío y “Entre Villa y una Mujer Desnuda” de Sabina Berman.

Producción: diseño y realización en más de 68 producciones escenográficas, de utilería, vestuario, maquillaje, iluminación y audio entre otras: Ópera “Elixir de Amor” de Gaetano Donizeti; Ballet “Alicia en el País de las Maravillas”; Zarzuela “La Muda” de Guillermo Ramos; “Pastorela Mexicana” de José Pérez; Teatro Infantil “Merlyn y la Espada Mágica”; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki, “Antígona” de Sófocles, “Mujeres en el Encierro” de María Morett y la más reciente “La Ginecocracia” de Aristófanes. De 2005 a 2010 producción del Festival Internacional Chihuahua "Encuentro en la Cultura" de Gobierno del Estado destacando los homenajes a: Lucha Villa, Víctor Hugo Rascón Banda, Erasmo Palma, Luis I. Aragón, Rigoberta Menchu, Jaime Almeida, Elsa Aguirre, Juan Quezada, Aarón Hernán y Carlos Montemayor; Los conciertos de: José Carreras, Plácido Domingo, Sarah Brightman, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Filippa Giordano, Emma Shapplin, Alessandro Safina, Mario Frangoulis, Concha Buika, Ramón Ayala, Alex Lora y El Tri, Omara Portuondo, Eugenia León, Baaba Maal, Lila Downs y Willie Colón. En el 2001 Padrino Técnico del Teatro de la Ciudad, administración del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; en el 2007 del Centro Cultural Paso del Norte (Teatros Víctor Hugo Rascón Banda y Experimental Octavio Trías) del Instituto Chihuahuense de la Cultura de Ciudad Juárez, Chihuahua. En 2009 Homenaje y develación de la escultura monumental "La Caponera" de la Grandota de Camargo Lucha Villa. Carros alegóricos-deportivos del Aniversario de la Revolución Mexicana (20 de noviembre) para el Instituto Chihuahuense del Deporte y la Cultura Física 2011, 2012 y 2013.

Dirección: más de 53 obras llevadas a escena, sobresaliendo: “Ahí Vienen los Aleluyas” de Gerardo Velásquez; Revista Musical “Quirar 93” de Jorge Quiroga; Pastorela “Pedir sin Merecer o Los Cofrecillos del Diablo” de Virginia Hernández; “La Fábrica de los Juguetes” de Jesús González Dávila; “Funeral Home” de Walter Beneke; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki; “Antígona” de Sófocles; “El Mago de Oz” de L. Frank Baum; “Feliz Navidad Señor Scrooge” de Charles Dickens; “Pinocho” de Carlo Collodi; “Sex o no Sex. Ésta es la Cuestión” de Tomás Urtusástegui; “Caperucita en el Bosque” Original del francés Charles Perrault; “Blancanieves y la Manzana Verde” Original de Hermanos Grimm; “Mujeres en el Encierro” de Maíra Morett, “Caras Vemos Mitotes no Sabemos” de Rubén Gonzalez Garza, “Grillo y las Enseñanzas de Merlyn” y la más reciente “La Ginecocracia” de Aristófanes.

Docencia: Tecnológico de Monterrey Campus Chihuahua (Compañía de Teatro Infantil de la dirección de Difusión Cultural y Asuntos Estudiantiles DAE desde el 2003); Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (Taller de Montaje, Proyectos y Gestión Cultural, Estudios Multidisciplinarios de la Cultura, Técnicas y Teorías de la Actuación desde el 2004); Licenciatura en Educación Artística (Lenguaje Corporal, Actuación y Producción); Cursos Propedéuticos desde el 2009. Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Para-escolar de Teatro en el Plantel 10 desde el 2012); Talleres y Diplomatura en Producción Artística para maestros 2014.

Concursos: escuelas primarias, secundarias y preparatorias. Concursos internacionales del Siglo de Oro Español en el Paso, Texas. Muestras Municipales y Estatales de Teatro. Festivales Nacionales de Teatro en Tijuana, Baja California; Monterrey, Nuevo León; Hermosillo, Sonora; Toluca, Estado de México y San Luis Potosí. Jornadas Villistas. Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario en Morón provincia de Buenos Aires, Argentina, y Santa Ana de Coro, Venezuela entre otro en la ciudad de Chihuahua. Encuentro de los Amantes del Teatro del ITI-UNESCO en la Ciudad de México, Santa Martha y Aracataca Colombia.

Instituciones: privadas, gubernamentales e independientes como el Centro de Bachillerato Tecnológico Industrial y de Servicios 122 (CBTIS 122); Centro de Estudios Tecnológicos Industrial y de Servicios 86 (CETIS 86); Instituto Nacional de Educación Para los Adultos (INEA); Instituto Chihuahuense de la Cultura de Gobierno del Estado (ICHICULT); Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS); Instituto de Bellas Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (FA-UACH); Colegio de Bachilleres (Planteles 1 y 10); Secretaría del Medio Ambiente (SEMARNAP); CERESO de Chihuahua de Gobierno del Estado; Centros Comunitarios; Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Casas Comerciales; Asociación de Maquiladoras de Chihuahua A.C. Escuelas jardines de niños, primarias y secundarias. Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Impulsa; Gobierno del Estado de Chihuahua. Presidencias Municipales de Aquiles Serdán, Parral, Delicias y Chihuahua. Instituto Tecnológico de Monterrey.

Administración: Comité de Apoyo al Programa Permanente de Teatro (CAPROPET) del Instituto de Bellas Artes; Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario Chihuahua (AITU); Festival Internacional de la Cultura y las Artes “ARTEULALIA” 2002, 2003 y 2004; Jefe de foro del Teatro de la Ciudad del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Homenaje 2004 al Maestro Mario Humberto Chávez; Director Administrativo del Comité de las Artes (COMART), Asociación Artística Cultural Independiente y Homenajes 2005 a los Maestros Salvador Lomelí Orozco, Oscar Erives Escárcega y Noé Antonio Alvarado Lozano. Jurado calificador del Programa de Apoyo a Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) 2013. Coordinador Poligonal del Programa Nacional para la Prevención Social de la Violencia y la Delincuencia, "México nos Mueve la Paz" Chihuahua 2013-2014. Coordinador de Carrera de la Licenciatura en Teatro, Consejero Técnico y Proyectos Administrativos de la Facultad de Artes de la UACH 2013-2014. Miembro fundador y actual presidente del Colegio de Profesionistas del Arte de Chihuahua A.C.

Martín Hernández Molina en Universidad y Conocimiento de la FAUACH

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