De Chihuahua y otros lares" de Kinich Ahau / bajo la dirección de Carlos González se presenta en el Auditorio de la Facultad de Artes de la UACH

La Temporada de Arte y el Programa Permanente de Música -expresArte-

presentan

"De Chihuahua y otros lares" de Kinich Ahau

bajo la dirección de Carlos González.

3 de mayo de 2011
Auditorio de la Facultad de Artes
19:00 hrs.
Entrada Gratuita

Kinich Ahau
Nace con el fin de conjuntar los diferentes instrumentos que se pueden combinar con la guitarra, tales como el cello, la flauta y el contrabajo, y salir del esquema de dos guitarras o más, buscando diferentes posibilidades sonoras con otras dotaciones.

Kinich Ahau busca promover la obra de compositores del estado principalmente y del país; su propuesta musical va orientada a la música de reciente creación, teniendo así obras escritas especialmente para el ensamble por compositores como Mario Ramos, Lupino Caballero y Galia Mirscha.

El ensamble está integrado por Carlos González, Abraham González, Abraham Sáenz, Luis Enrique Flores y Galia Mirscha.

Se ha presentado en el Segundo Foro de Música Nueva y en los jueves de puertas abiertas del Museo Casa Chihuahua.

Programa
* Canción para Contrabajo y Guitarra
* Elegía para Flauta y Guitarra
* Old Fashion 69
* Paisaje Emocional
* Saltarello
* Asilo al Tiempo
* Ourkoudanse

"Juegos Sucios en el Sótano" de Nicolás Dorr / bajo la dirección de Gerardo Castañeda López se presenta en el Teatro de la Facultad de Artes de UACH

La Temporada de Arte y el Programa Permanente de Teatro presentan la obra "Juegos sucios en el sótano" de Nicolás Dorr, bajo la dirección de Gerardo Castañeda López.

14 y 15 de mayo de 2011
Teatro de la Facultad de Artes
18:00 y 20:00 hrs.

Sinópsis:
Lo que tiene la obra de Nicolás Dorr, Juegos sucios en el sótano, de breve, lo tiene en la misma medida de denso. Lo cual no le resta nada a su agilidad, que se sostiene en transiciones rápidas, cambios de género y de rol social (que permiten una violencia de otra manera difícilmente aceptable para el espectador), de promesas (¿amenazas?) y cambios que nunca se cumplen.

Un teatro subrayadamente lúdico y metateatral—parodia, en parte, del psicodrama, de la terapia basada en el habla y del ‘acting out’— paulatinamente pasa a una comedia negra, a un juego que se manifiesta perverso.

De la risa jocosa, burbujeante, leve, le va ganando lo grave a lo lúdico, pasamos a la risa incómoda y, de ahí, finalmente, si no al silencio a una carcajada amarga…no podría afirmar si también catártica.

Del espacio del sótano salen aquellos juegos sucios en círculos concéntricos cada vez más amplios; lo ‘intrapareja’ se vuelve intrafamiliar y de ahí pasa a intrahistórico. Pero no existe ninguna posible trascendencia.

Su inteligente lectura de la desnudez como vulnerabilidad frente al otro, y el complejo uso teatral de la misma que nos instala como espectadores, al igual que a los personajes, en una mezcla de gozo y erotismo prometidos que pronto se vuelven voyeurismo incómodo, en el cual la anticipación de gozo y erotismo se muestran tal como son: un espectáculo sórdido y denigrante.

El segundo acierto, muy ligado al anterior, está en el manejo de la tortura; si bien es cierto que se requiere de un roto para un descocido, esta obra muestra dos verdades que preferimos ignorar.

La primera, al inicio de la obra, es que el cambio de géneros permite que cause risa el que ella (vestida de él) lo golpee a él (vestido de ella); la segunda verdad es que el victimario sí es capaz de destruir del todo a su víctima.

Dr. Roberto Ransom Carty